・
戏
曲*・
大众文艺
谈京剧伴奏浅乐器三弦
程积道（河省*剧艺术研院究０５００００）
摘要：弦三是一种古老且的音*特殊的乐器，具有久悠历的方便音，也*更加优美，演奏出来音的也乐更加美优动听。
史，在
剧京队乐占中有重很要位的。置三在弦剧伴京奏中通过其与他乐
器间之的互配相和合作协体现了独出的特艺特点术。关键词
三：；京剧弦伴；奏；合配；特点
根据剧种和曲的调不同，三弦分为“大、、小中”三个类
型。南方用多小三弦，比广如东音乐、海上的平*等都是用
使小弦三，故而又称为南弦子。北方多而用大三弦，由大于弦三
犷奔粗放，如比方的说北唱艺术：京韵大鼓、天津师调、河梆北三弦是一种古老的且音*特殊的乐器，有具悠久历的史，的*特音殊而且它音的*又接人近的声音，并且透穿力、强节奏子评、剧、南豫河剧等都用大使三弦而。三弦是中在特殊音时
京剧乐是个一既古老又轻年剧的，种它的展发才二百多年的历最早出在现唐代，据记载唐代“三有弦胡琴的叫法”。由三于弦才使用，一般情况下不用。使
感好。能既演奏奔放雄出壮的曲调又能，奏演出为抒极情优美的史它起，源清于代大四徽班进京后，过经老人艺不们断融各合剧曲。调以经过所历史的洗和礼验证，它是一种广受们喜爱人的乐种之长，根北据方的地特域点，心潜研创究造出了现在样这经典器，因才流传此了几千年。特别是到了代宋更是广盛为，在行的剧种——很京剧。京故剧也有戏盗曲贼之称。前辈艺家们术不的多剧种里三弦都有占重很要的地，位当今我们熟的说唱艺术悉断学都习取长补、短、博采众长、断完善才不使京深剧广为大*由三弦是来任担主奏乐器的。三弦经过一代代人艺的研究也在逐步完善和改进，使*其短一了些山，也口往下移了一点鼓，了的内经也一前比的大了一喜爱所，称并之为“国粹艺术”
。此京因剧的发展是多方面的，无论是表演唱、腔、还是音
奏来起更加便灵方活，因此前辈们把弦三担的比子前一的微缩稍，乐都在不是的断发展和创新
的，我们熟知剧样京板戏它就是
一
，种很大的创新，但不表演时以吸取程式化动作和现代化动作，
些，并且还在三弦的鼓下面子加了一个指架，这样*奏起来加更舞蹈有机结的合。就连乐队也是传统京剧音乐唱腔与现交代响乐
把作品字称为“名白李”或者让舞者笼统的穿上古代诗人的服时空、力、等术技方面的要求，更要重的是来于以自自身术艺功
装，这种做有法候时可就会能编出另外的人，而不物是编导的初能制约的，对所要编事物创具体动作的斟和酌动作汇分语寸的拿。在衷编中创应该对蹈舞中细小环节“味的道的”具把握体为作。而在捏编创中脱内心的离那层限制“”，往往是会不做理想出
作品呈现的要主段手，而不只能是借凭给作批品“上漂的外亮的切实中反映会社现象或人心物状理的态作品的这。需也编要导衣”来实现。盲目的“形玩式玩／意识”已经不满能作品足中深在创作中刻画动作节细下的“觉自”只有，在创作中“觉自”入会体“人的”情感线路的求要对，所用形式所、玩识意运用了的，可能才正有确的编导维思
。确准，把*住作握品在的内脉才络关是键。
三、语结
所以
用舞表蹈人达物内的心作品编创在随后的岁月里会变
舞蹈，归根结底是就用体肢语言诉说心里的“话，”促它
成编有‘导话’在说”具代表，*做的不它是表面文更得难度，有现代舞期早单简的表手现法或者形式，经已无法准真正的了“
确
呈现现代人的意识观或念情感轨，那迹样的作创式方趋于现在章，般一不会直刺接激观到众的感官系统，是它一门要需去体会这个段只阶是“能传舞统”，现代应舞该时具刻有和一趋切于的术艺形。所以式代舞现品作每中一个动的作传达，每一味种道“统传的舞”形式蹈相别区的“验*实”只，有在这种精神领引的把握都最真是实生的活状态或理感心，表受现错综复杂的人与下建构起来的具有“现代*”舞蹈的艺才术可能有具在现时代的人人，与会，社人与然自之间的关系，现表当代人时在代更迭中独*创和先导*，才可能对艺的发展寻术更多求的可能*
从作而道德观念、想观念思变所迁引发的各种情感和内心态状，更深刻超出出传统价值判断的种种探索。另从个方一面言而，代现也舞的认社识会与人身自。它们同时也批和抨击判会的弊社端人和
*更要需各方的包面容，种这包容的获得仅是依靠不我们自身作在的弱点。品创作上的“鞠尽瘁躬”更重，要的是作品的在情内感能否与中
们我即将身处在这一行业，中着幸实运，因为不是每个人都有能会机在众人面前说出己想自说的。我们享有话“我说故我
国
人内心情的感走相向协调使，作品真定位正在“本土化”，上
在这
种程度上我们才能资有去格希望界外能够给现予舞足代的够在”幸的福和自由。当面创对作中的种种题时，难我相们信要只滋空间真正形成本土。，我化们空的间可能更才大，挥发的可能*潜入*人丰富彩多的生活，品位其中发散的干般种万的中“味国才能大更，才使*舞会蹈向更大的程度发展，使向其好的方向味”，并真实地将其表现来出，我们的艺术必会获得“
思考然和“”承革改使，之从传统走向现代。不过我，也们该应清醒地看到，虽道”，必然会获得*人的认同。并且我们相“救信命稻”，草助帮我们超越平凡，让我共同的们理想然现代舞相比于其它种虽说舞多了一分“自由”但，与此同在时受才是”“
其自身创作和发展时会也多出几分限制，这种制限不仅是来于实自现。
１４］
大文众
艺
・曲戏坛论・
队
完的结美合但。是论无怎样改革创新也，离不开根本，都在是头保持高一度直这，方样显示出能腔唱的奏节感鲜明有，更力能传
统的基上发展础而来的。
感
觉京胡的弓子头有劲所，以三弦搓的一定比月琴要搓的。因少
京剧初最时乐期队文武场只有五人成组，武乐是由、鼓大此三弦京剧在伴奏中多以“*”“挑”“搓三者”组和的为主。
锣小、锣成组后来，入加了铙。钹文只乐有京胡三和组弦成后，我们记要一住个规律唱腔：和音越乐慢，用搓多越，唱腔和音乐
来才入加了月琴。到了兰梅芳时代加用了京二，胡因此老人艺越们用*、挑快
单音越多。因越为长音自然慢多就长，音多必用须京称剧乐队为“七紧就”没有是京二胡，“八”松指加是入了京搓来完成。总之慢于则快，于则慢快。但是在板散和导板的奏伴二胡，因为这七个人要奏兼笛子唢、呐、堂鼓等器乐现。在京剧一时要先*定挑用后搓，因为在开始过门时京，胡的弓运子用多乐队的琴月演奏者和三演弦者奏，必都须吹笛会子唢、呐和打堂先以后慢快技法的，在个乐多句的结尾也时是样一因，此为了和鼓所，以大家看到的二京胡在传统剧中老目、生旦、花脸老唱的京胡保持致，一三弦也先要慢后的快*法。这才样是唱腔奏鲜节腔一
般是伴不的奏。只有旦角、生小的唱加腔京胡二伴奏因此。明，有骨肉有所以有。人形三弦容是骨架，京胡是体肉的喻比是
拨乐*在京剧乐队中占很重有的要置。位在传统京伴剧奏多中以小弦为主，特别三是老生、老旦、花脸唱的腔都要用使小三弦因。些这行当唱腔的比刚较有劲力、
很形象和切贴的二、三和弦京剧乐队他其乐器的配合特点
事从弦三演者奏，除了全面掌握三的演奏弦技巧外，一定要
清、脆有**节、奏明鲜所，这以唱些一般使用小三弦腔，而大注重在实际伴奏时和其他器的协乐作和配合，不要出突自我，用三弦一般传统在京剧的剧目中用于旦角唱多“腔反黄”二“四平搓过多，蛇画添足。京剧乐队要是主集以体演奏的形式来成完其
调”“高拔子”一些和特殊唱腔乐音中用使就。此话题们我谈论伴奏务任，的然既合是奏就要相依靠互，相互配合充，发挥各分
一下
小大三弦曲别和的特点首先。从先弦三的定弦方法谈。起般大三弦的弦法定有卜５－、５１２－—５、３－７３—、６－３－６、４－－４１等
种乐器特的*，才能共同演奏出优美听动的曲来乐，才称能之
为一
一
只
高水平的演奏乐队。三三、弦与胡京之的间合配在京剧乐队中，胡京弦为乐之首，除完成唱腔演表伴奏之
等，过不大三弦的一、三空弦弦音高一般定弦Ｇ为最合适，定这
个高音是弦的三最佳区音更，有助于三弦音的发*挥。些这弦定
方
法不仅善于表现不板式或同乐曲的风格和特点，同时也丰富了外，还有一重要的个责就是任“掌杆”，也就是乐首文席，在伴
弦三指法的构结和音乐现表力。奏中，需所的重缓轻以及和急乐的武入转、收、，都应准无确误三弦小的弦定法方与三弦大所有不同因，为三小弦大比三弦传达地给队的乐其他员成，达共默契、声同共鸣。为作弦三演奏担子短、子鼓，如小果和大三弦的高定成音一样的话，那就得显者一要定熟悉胡京演奏者特的点和弓法的运用在伴，时奏要灵活
低，不了能充分发挥它身本乐的器点特音和*美的感果效，所以动机，始与京终胡保持一致。胡京是拉弦器，在乐用使推弓时，
一般
小三弦比大弦的三空弦音要高一度高音定Ａ，音比较合适，
三
要弦使用单些点一或搓，在使用弓拉时三，弦使要用相对在
密这
样更有助于小三音*弦的挥，发使*奏出的音乐更加美优动上度力和度上所加有强的和搓点，样这对京胡在一程定度上起到听。根据这些特点，我在长期奏伴中摸了一索些规律和特点。因了“托保裹、、”垫的用。作为京剧的腔唱一般情况下，西皮和二演员都黄唱调ＥＦ和调多，为而一些“反黄二”四“平调”高拨“”子和旦角的二黄慢板等这些唱，腔据根演员的嗓音条和唱腔件特点，一般都唱ｃ调、Ｄ调、
四三、与弦月琴间之的配合
三弦与月琴本上基*技奏法本基一，但是二者样着有区别，
相既互依靠又突各出的特自*，区分你我又，*统一在大。多
Ａ调
、Ｇ为调，因多根据这些特点此，三弦的空小弦定Ａ音最为合情数况下，月琴用搓多用点较少，且每而个音符填充比的较满，适。而根据板式且不同的音高的和不同，既能使小三弦调转更加来充盈拉弦乐的血，肉三而与弦月琴*奏的方法好正相反，用方便、指更法加活灵，又能发挥小三弦音的*和特，点用变不一点多用搓少的*法来作，为拉弦乐的骨架，两配合者来出的效果个门定调一次弦，只变是指法就可了以如。在Ｅ：调是空弦就为有是单、有双层，次分明突，出你我。要说但明点一在实，演际“
４”
，Ｆ时调为就“３”，Ｄ时就调为“”５等等。改一传统西的奏时要临场和的音乐奏节相吻合致一。无是论月琴还是三弦演奏皮和黄二三弦空弦只定“３”的方法。之一总道个理根，据唱腔者都，有协要意作识，用搓要适中不，要搓用过密、频率过快，
音高的（京剧俗称调的门）板式和决定来三弦的空弦音高用哪个哗众取宠显，自示手溜而搅乱己了整体层的感次。
。这音样充既分发挥了三弦琴的体共鸣和质音的良优，同又时适应了队乐演奏的需要，能充分发三弦挥的特。点五、三弦与鼓之间的配合板鼓是队乐指的挥，在指它挥引乐领队及场上演员，它把我
以上
论了谈三弦发的展、特*和弦定的法方，下重面点讨论整台戏的奏节因此三。的弦搓点要和板鼓的鼓套子相依靠，搓
和
一下三
弦在京剧伴奏中特的和点与其他乐之间的器互相配合和协点频的率节，要高度一奏致。如比在较比慢的导过板时、门开始和结尾时三弦搓的一定要先慢快后的*法，比较在快和有*的导板过门时三弦的搓一要定密一些，和鼓签子的频率要一样，和有激
和冲情*击，更有加活力和美感。文本论述了京在乐剧队中，三弦和其它乐器的配合、作用和
作关
。系
一、
在京剧乐队奏伴主要*奏技时法为“分*”挑““搓””
“
*就”食是指往外*出，挑“”则是拇指往里挑使，琴鼓机有结为一体合，加了增乐音的层感次立、体感，使音乐更
富弦发出脆的清单音由。*、挑组合来则起产一种指生法“搓，”演在奏中这些指法是必不可少的。在奏中演更具乐音和唱腔的特
点演
奏者决定来“搓”的运用，京剧伴、奏音乐奏演和独奏是由特点，只有每乐个队个成每员都有确正一致的观，在点演中才奏
很
区大的别，京剧唱腔的伴奏多以点为，主而音乐的奏演多以相能互配合、契默协，作同共奏演美优动的音听乐，能称才之为“搓”为主，而每且个搓点的定一要和板鼓的签子京、胡弓的子
一
支高水平的
演乐奏队。
第2篇：民族管弦乐合奏常用乐器
民族管弦乐合奏常用乐器都有哪些呢，下面不妨去了解一下吧，下面小编为你介绍民族管弦乐合奏常用乐器！
*传统乐种中的民乐合奏，以小型多样、地域*强、地方特*浓郁为特点。民族管弦乐队吸取了传统乐种中各类乐器组合的优点，根据民族乐器的*能、特点和音*等情况，并考虑到高、中、低声部的配合与音量的均衡、音*的协调等因素，一般包括四个乐器组：吹管乐组、*拨乐组、拉弦乐组、打击乐组。由于乐队的大小编制不同，选用的乐器的各类和数量也不同，常用乐器如下：
吹管乐组：笛、箫、笙、唢呐、管等。
*拨乐组：柳琴、琵琶、中阮、大阮、扬琴、筝、三弦等。
拉弦乐组：高胡、二胡、中胡、大胡、低胡等。
打击乐组：定音鼓、锣、鼓、钹、碰铃、木鱼、云锣等。
民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》
民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》共分九段一尾声，属多段体结构，也是自由变奏体。在各段结尾用了统一的终止型乐句。各段小标题及表现内容是：
1、江楼钟鼓：全曲的引子，琵琶奏出的由慢渐快、由弱渐强的音型，模仿黄昏江边钟楼鼓声;接着出现箫歌声(全曲主题的核心)，紧接着又是一阵同音反复的箫鼓声。主题如歌的旋律，恬静柔美;采用同音承递，下行模进和材料展衍等手法发展而成。
2、月上东山：主题在上四度音区上的自由模进。
3、风回曲水：是前两段的综合，主题的陈述更为完善。
4、花影层叠：是上一段的变化，头尾基本相同，中间以若干短句作同音承递的下行模进。
5、水深云际：运用主题的种子音调加以展开，头尾基本同主题，中间是种子音调展开部分，颤音的运用有独到的艺术效果。
6、渔歌唱晚：此段变奏时，在上五度调是发展了新的节奏音型，并以此为核心音调作连续下行模进，尾部主题变化出现。
7、洄澜拍岸：第一句是上一段的压缩，以均匀的节奏出现，然后主题以舒展的节奏构成一连串同音承递的下行模进音调。
8、桡鸣远濑：前半部以具有动感的附点音符节奏型作模进，后半部是主题的压缩。
9、欸乃归舟：全曲的高潮。前半部主题音调配以较为固定的节奏型，音型向下模进，配合旋律作递升与递降的交替进行;渐快的速度、渐强的力度，造成桡声、浪花声、人声交织一片的动态感，将音乐推向高潮。后半部与上一段的后部相同，回到优美如歌的主题。
10、尾声：由主题的部分音调剪接组合成旋律，以舒展徐缓的节奏，轻柔地、渐渐地消失，一切归于宁静。请欣赏民族管弦乐合奏《春江花月夜》
第3篇：简易和弦伴奏说课稿
教材、学情分析：
目前幼师班2年级的学生音乐理论课基本学完，能用适当的节奏或演奏方法表现音乐的情绪。在伴奏中，和弦是表现音乐很重要的知识。是钢琴学习中运用特别多，钢琴教学在音阶，乐曲、练习曲中已经用到这个知识，但是对和弦在作为伴奏音乐的运用却了解的很少。所以本节课的教学目标定为：
一、通过和弦伴奏学习，知道什么是和弦，了解柱式，分解和弦和半分解和弦演奏特点。
二、区别柱式，分解和弦和半分解和弦对在表现音乐中的作用，进一步提高学生的鉴别能力。
三、通过学习，能掌握简易儿歌的伴奏方法，培养知识的创新运用能力和解决问题合作意识。
由于学生要设计其中一种和弦为音乐伴奏，因此了解什么情绪的音乐使用哪种和弦比较合适是关键，因此教学重点：
重点：了解和弦的基本特征，感受3种和弦伴奏在乐曲中的不同作用。
难点：如何正确使用3种和弦伴奏来表达儿歌的风格。
教学方法的使用与分析；
教学方法：示范法与主动探究教学方法。
1导入：感知——听辨
将车尔尼599第19条这首典型的c大调练习曲用柱式，分解和弦和半分解和弦进行伴奏，让学生感受3种伴奏对曲风的改变。
设计意图：新旧知识的联络点：复习c大调音阶中的正音级1,4，5级的三和弦及穿指与跨指的运用，抓住音乐要素切入点，运用知识迁移法，为揭示和弦课题埋下伏笔。
2.新课：当同学们对不同情绪的音乐有一定的感知与鉴别能力时，导入另一种音乐要素：即伴奏中的和弦对表现音乐的作用。讲解和弦的三种形式：柱式和弦，分解和弦和半分解和弦，引发学生对和弦的求知欲。接着通过实践识谱、视唱了解什么叫和弦。示范车尔尼第19,20,22条练习曲（设计意图：以视、听相结合的方式，让学生清晰、正确了解知识）
3、重点分析、实践体验：教师给出不同演奏形式的柱式和分解和弦，让学生实际练习，体验演奏方法和不同的节奏音响效果，接着教师用柱式和弦和分解和弦和弦，半分解和弦为同一个音乐《送别》伴奏，说说他们的感受和不同点，[设计意图：此时的提问不局限思路，让学生摆脱问题的束缚，自由演奏，引导学生自然地对两个不同的和弦进行对比，实践出真知]
教师范奏、辨别音乐。听老师演奏3首儿歌音乐，说说他们采用的是哪种和弦伴奏？对音乐情绪怎样？《卖报歌》《小红帽》《采蘑菇的小姑娘》；（设计意图：视听辨别，培养了学生发现“问题”，解决“问题”的能力。）
3、巩固、运用：
在你*过的曲子中找到用柱式柱式和弦，分解和弦和半分解和弦的乐曲，每小组派一名代表为大家演奏。
小组合作创作和弦为音乐伴奏《欢乐颂》《音阶歌》：（设计意图：把感*的经验转化为理*的创作，听唱奏写综合能力的提高。）
4，交流汇报、拓展新知：将各组和弦编配的音乐用各种音乐形式表现出来。并共同分析，编配得怎样？表现得效果，进一步明确在使用柱式和分解和弦编配音乐事要体会乐曲的情绪。分享以后、由教师总结最后，结束此课。（设计意图：联想，品味自己创作的音乐，从而使其对作品的感受逐渐清晰、细致。达到一种精神上享受和满足。）
5，小结：
本节课的教学，学生采用的是主动体验式的学习方法、如通过听、唱、说、演奏、书写、表现音乐。调动学生各种认知手段进行探究。通过对比欣赏来发现“问题”，通过“闭目聆听”，“亲手描摹”来解决问题。完成对和弦伴奏的认识运用创作的过程。