读外国建筑史有感——谈建筑的简与繁
通过一个阶段系统地学习了外国建筑史，从原始人类的茅草屋，到埃及的金字塔，到古希腊的雅典卫城、古罗马的斗兽场，到拜占庭建筑，到中世纪哥特建筑，最后到意大利文艺复兴时期各类建筑百花齐放。还有最近才开课的近现代外国建筑史，各类型的建筑纷繁复杂的建筑形象交杂在一起，有一个问题一直萦绕纠缠在我脑海中：建筑是“简”还是“繁’？
在铁器还不普及的时代，人们改造环境的能力还很弱，换句话说可用建筑材料种类很少，对材料的提升就更少了。对于石材这种密度高，质量大的材料，埃及人给出了最质朴的处理方法。简单地削切，精准地堆砌，塑造最简洁的几何形体。令人惊奇的是这样的效果出奇的好，在广袤无垠的沙漠屹立这样高大、沉稳、简洁的方椎体，人是如此渺小，站在金字塔面前一种神秘感、崇敬感油然而生。这种看似局限在当时技术手段和简单的拜物意识下的建筑语言蕴含着这样的设计哲学——大巧不工。不也是我们近现代人所不断研究和提倡的吗？
反观，埃及金字塔巅峰时期自后，随着工具不断的发明和改良，石材的运用逐渐达到顶峰。古希腊的神庙建筑固然比例怡人，雕饰精美，古罗马的浴场和斗兽场固然是建造工程一大历史*的突破。但石头建筑的顶峰依旧落在了哥特建筑，技术与艺术的完美结合。那不是建筑的“简”，是建筑的“繁”带来的美。这种形式上不遗余力的追求细节，几乎穷尽一切在石头上表现的可能在室内外都展示精致之美。尽管这类建筑建造过程如此黑暗，血泪，金钱，人力，物资，时间统统浇筑在上头才孕育出了这样美的建筑。似乎只需要看一眼就可以感受的那些工匠的心血和那个时期的伟大。
再往后就是文艺复兴时期了。以上所述都是当时社会主流的审美意识和文化形态所主导下的，那么文艺复兴时期并没有走两个主义的极端。现在来体会，就是这个时期整个建筑行当变得非常成熟。文化，艺术百家齐放，建筑大家层出不穷。美学法则和人文思想统一于建筑艺术。甚至在麦西米府邸，我还看到一丝功能主义的萌芽。说到功能的演变，纵观大半个个外建史。功能似乎在平面中解决的。从最开始的功能单一散落布局，到功能分区统一布局。平面散乱，到平面统一，再到平面合理。建筑不单是单体建筑用来干什么的简单问题，而是必须考虑到这个建筑群里的功能分区。这个角度看，平面变得复杂，建筑变得繁杂。
待到工业*以后，人类社会物质文明的高速发展。经过一轮新的复古思潮，古典主义，折衷主义盛极一时，其后理*主义，功能主义大行其道。建筑形式的繁与简再次交锋。一句“装饰即罪恶”无疑给“繁”式建筑以重创。在工业机器的轰鸣声，人们发现更加适合这个时代的特征的建筑材料，钢，混凝土以及后来的钢筋混凝土。它们高效，迅速，可靠。这里不得不提及刚刚探索新建筑时期，在德国斯图加特的维森霍夫住宅展。尽管那些住宅是当今住宅形式的鼻祖，但是其工业产品所特有的机械化，模数化，毫无多余装饰的特质让人感觉到*冷而了无生气。大师柯布西耶也把住宅比作“居住机器”，在这种时代背景下，人仅仅是填入建筑中去显然是压抑的。显然，极简主义没有成功。
看当代建筑，也不同一百年前的那般简陋。我想说在建筑的基本技术上没有本质的区别，但是却是适用的。为什么？比以前更注重窗口的比例，更注重材质运用，更注重**的运用，还是更注重功能分区合理？我想都是，也都不是。应该是学习了文艺复兴那一套，更加关注人的需求。以这个“以人为本”的需求为出发点再考虑建筑是”简”还是“繁”就清晰一些了。在当下，实用，美观，经济，依旧是建筑的三大基本要素。同古人的观点亦无不同，变的是人的思想观念。建筑的美不在局限于用复杂的线脚，经典的柱式，精美的雕饰来展现，而是用它与人相匹配的一套审美原则下的任何建筑语言来表达。建筑再也不可能回到像哥特建筑那样极度装饰的模样，也不可能出现像金字塔那样功能单一体量巨大形制。在我看来，现代建筑形式趋于简洁（非简单），内涵趋于丰富。这里的内涵是广义的，既指空间，又指功能，也可以指建筑相配套的设备。而我也明白这种趋势看似稳定，其实也就如工业*之前的那段时期。人们在现有的基础上极尽所能挖掘各种材料，技术，设备组合的可能，来创
造宜人的空间。一旦新的**的材料和技术成熟，这种局面立即被打破。新一轮，新内涵的“简”和“繁”将再次交锋。正如某建筑大家所总结那样，建筑史总是随着材料和技术的发展，螺旋式上升，波浪式前进。
第2篇：《外国建筑史》读书笔记
导语：《外国建筑史》为高等学校建筑学*系列教材《外国建筑史十九世纪末叶以前》第三版。下面是小编为您准备的《外国建筑史》读书笔记，供您参阅。
这是建筑学本科的教材，其实原本无甚可说的。读大学的时候，这本书对我来说无限枯燥和无聊，可毕业之后，这本书我又读了三遍。之所以将她列在弗兰姆普顿《现代建筑》之后，是由于在《梁思成全集》的第六卷《清则例》前言中，读到林徽因大师的观点：学古建的人应该先读《清则例》，后读《营造法式》，因为清代建筑遗存更多，社会、文化、技术状况也更为我们所了解，先学清代木构是更容易透彻的，随后在此基础上研究唐宋木构，也不会因失于材料紧缺而茫然失措。
今天，我绝不相信陈先生的《外国建筑史》反映了他在西方建筑研究上的全部深度，这是一本深入浅出的入门教材，也是*对西方古代建筑史研究的奠基之作。鉴于这一深一浅双重身份，她并不适宜学生自学，而是需要在恰当的指导下学习的。
举例来说。书中对古埃及金字塔用石头、两河流域中下游用土盖房子、以及巴比伦建筑绚烂的马赛克源头剖析得极其清晰：埃及为什么用石头盖房子？因为他们缺少成材的木材；但埃及早在公元前四千纪就烧出砖了，为什么不用砖？同样因为缺少木材作为燃料，他们的木材都要从阿拉伯半岛上的叙利亚平原进口，成本很高……为什么两河流域中下游用土？因为他们既没有木材也没有石材，土怕水，所以用贝壳或沥青来防水，早期的贝壳是可以作为货*的，当然很贵，那沥青呢？沥青怕太阳晒，于是用陶钉*在沥青面上遮阳，贝壳以及不同温度下烧出来的陶钉都是**斑斓的，所以巴比伦的马赛克如此多*……可惜的是，本科的时候我除了在年代、建筑师及重要建筑的文字下划几条线之外，从来没有注意过上述内容，以至于在大五准备考清华研究生之际重读，就如读一本从来没有翻过的新书——也就是在读完这本书与《营造法式》之后，我也实际上放弃了读清华的念头。
如果要说需要补足的地方的话，《外国建筑史》中对哥特和巴洛克时期建筑历史的描述比较宽泛，而国内关于这两部分的书至今仍是极其匮乏的。好在国家图书馆里有两本关于哥特建筑和一本关于巴洛克建筑的经典英文著述。可参照补足。但仅作为入门打底的书而言，上述两部分也是足够的。
读法：先以最快的速度略读一遍，将时代—年代—人物/建筑—典型评价做成列表，这个框架对接下来的精读非常重要；分时代详读（介于略读与精读之间），尽可能找到书中提及的建筑的清晰图片和图纸，以第一步的框架为基础建立图库，从视觉上熟悉这些重要的建筑；精读，这时可以不必再过分分神去留意那些年代、人物和建筑样子的问题，仔细读陈先生的论述，当然，书中的观点都是提纲挈领的，不可能以专论的精度去推敲，事实上对于每一个时代的专门研究，都一定会出现更为丰富和复杂的观点和线索，而陈先生的这部总论，则是一套非常有效的参照系。
最后，将来打算做理论研究的同学应该找书中提到的历史典籍来读一读，如《建筑十书》、《论建筑》、《建筑四书》等等，第一本高履泰出了中文译本，后两本国内有英文版。无志于理论的同学则不必。
从我自身的角度来说，一直存在一个偏见：认为教材都是编写得极差的。想一想从小学到高中，学的都是些什么玩意儿。这恐怕是人类（私自揣测）的一种逆反心理吧。在上课期间，去图书馆查找过外建史的其他书，有一本东南大学出版的《外国建筑史》感觉也还不错。其他的一堆带*图，五颜六*的书，也就骗骗小孩子不错。
这本书老师大概讲了一半，到文艺复兴就期末了。正是精*的地方戛然而止，于是，考完试自己又接着看，后面的感兴趣的着重看了一遍，整个算是把书完整过了一下。
如果再多有一周时间让蒋老师把巴洛克风格、法国古典主义、洛可可风格这些讲一下自然是最好的。再往后感觉都没有这么历史特征明显的时期了。整个后面给人的感觉就是：走三步退两步。历史稍有进步，马上又会出现对古代某一种风格的强烈崇拜，模仿。古希腊，古罗马，哥特式。再者即是，一味追求繁复，追求毫无疑义的浮夸的装饰，而脱离了建筑的本质：空间。
我想学习历史不是为了一定要记住哪个年代到底发生了什么，更不是为了因循守旧，固步自封；而是让我们以史为镜，让我们知道一个建筑风格的形成到衰落是因为什么。唯此，我们才不至于在设计中丧失了方向，重蹈历史的覆辙。
第3篇：外国历史事读后感范文
莎士比亚曾说过：“生活里没有书籍，就好像没有阳光，智慧里没有书籍，就好像鸟儿没有翅膀。”
我读了《外国历史故事》这本书，一个个惊心动魄的故事，一段段波澜壮阔的场景，一句句荡气回肠的文字，让我回味无穷。
这本书能让我们知道很多中外的历史故事，让我们走出*，走向世界，这本书主要讲了这几个事例：马拉松战役、知识就是力量……同时，我也看到了其他民族的优秀文化，历史成就；也人我们重温了大的历史事件。另外，也让我积累了许多好词好句，并多了一些感受，明白了一些道理。
看完这本书，我第一个感受是无论是历史还是现在，我们全人类就没有停止过战争，我是通过看电视、读报纸，网络发现的，我常常发现一些国家在作战争，那里的人们天天都生活在恐惧之中，人们的生活难以平静下来，所以我们国家要取消抗争。
第二个感受是：与其打打杀杀，还不如和平相处，共建美丽家园，现在的武器比过去多得多，杀死的人也多得多，让全人类发下武器吧！
所以我们要多读书，增长我们的知识面，走出*，走向世界！