李清照前后期词浅析
摘要：宋词的繁荣是我国古典诗歌史上继唐诗后出现的又一个高峰。李清照的词以南渡作为分界线，她前期词和后期词从内容到风格都有显著的区别。前期词主要反映她少女、少妇时的生活，有对爱情的追求，对自然景物的喜爱以及抒发自己壮志理想的。在艺术上大胆独创、不落樊篱；后期词主要是抒发她国破家亡的的不幸际遇以及悼亡的情感，间接反映了黎民百姓背井离乡、骨肉分离，当亡国奴的苦痛，风格婉约纤细，深情缠绵，善于借景抒情，工于使用叠声字，具有很高的艺术手法。清照的词为我们今天的诗歌创作提供了丰富的艺术营养。
关键词：李清照；易安词；思想内容；艺术风格
*向称诗歌的王国，在很大程度上，如果说唐诗是我国古典诗歌伟大成就的标志的话，那么，宋词的繁荣就是我国古典诗歌史上出现的又一个高峰。在诗国的天穹上，名家如繁星闪烁。才华横溢的宋代女词人李清照早在少年时代，便已侧身于这繁星之群，放*出夺目的光*。
李清照号易安居士，生于北宋中叶（公元1084年），原籍山东济南，是宋代南渡前后的重要作家，也是我国文学史上首屈一指的女词人。她出身于仕宦家庭，家中经济比较富裕，又有浓厚的文化氛围。她的父亲是曾为苏轼所赏识的李格非，这是一位苦心工于文章的文学家，母亲是状元王拱辰的孙女，也同样“工文章”。清照从小就受父母良好的文化教养与熏陶。*岁嫁给赵明诚，婚后生活美满，家庭幸福，她与明诚才学相当，志同道合，他们常常一起或鉴赏金石、整理古籍著作，或写诗填词，切磋才艺。共同的兴趣和爱好使他们结下深厚的夫妻情谊。但这对伉俪相得的夫妻常有离时，爱得愈深，别时愈痛，即使短时分手，也会给女词人心中罩上一层*霾，只身一人度日，愁云永日不开。
北宋末年，金统治者占领了北宋王朝，统治了北方广大地区，造成了我国多民族统一的国家的严重*。在这种形势下，清照的生活也随即发生了很大变化。国破家亡，离乡南渡，珍藏被焚，中年丧夫，一连串的打击使她直接接触了残酷的社会现实，把个人的命运同民族的命运联系在一起，极大地激发了她的爱国热情，从而她的词中对国家、民族危亡的关切以及沦陷后怅然失意的心情便成了这一时期作
品的主题。
一、李清照前期幸福美满生活中的词
李清照多才多艺，既能诗词，又能文赋，还能书画，但擅长的还是词。她创作的前期是从她出生到1127年南渡以前这段时间，即北宋时期。这期间她的生活总的来说是幸福美满的、闲适宁静的，因为在这一时期，李清照主要生活在父母和丈夫的庇荫之下。当然其间也免不了与丈夫有过短期的别离，使她愁绪满怀，只好借助于词来抒发自己的离愁。因此，她的词主要是抒发自己对自然、对青春、对爱情的美好感受及对丈夫深切的思念之情，表现出一种清新自然、委婉细腻的风格，**较为明朗。
（一）李清照前期词的思想内容
如果把李清照词都归纳为“闺情词”，可能比较笼统一些，因为她前期词除了表现对丈夫的思念之情外，还有许多歌咏自然、青春、爱情的词，甚至还有抒发自己壮志理想的。词的基调总的来说是乐观向上的，虽然偶尔带有感伤的**，但是她那直爽的*格和豪迈的抱负常因受到抑制和阻遏而越发在创作中迸发出来，表现为一种热烈的追求和大胆的独创精神。这不同于一般词人无病呻吟的哀怨之词，她敢爱敢恨，敢写自己的内心真实的情感。李清照前期词的内容大致可归纳为以下几个方面：
1．热爱大自然，讴歌大自然的词
李清照年轻时*格比较开朗活泼，喜欢外出活动，有时在水中荡舟，有时去郊外游玩。她热爱生活，热爱自然，对自然景物观察得很细，并寄托了自己的感情和志趣。她善于捕捉每一个瞬间，每一个画面。用清新活泼的笔触，细腻贴切的词句表现出活泼率真，朝气蓬勃的女主人公形象。
李清照讴歌大自然的词现存并不多，但其艺术价值相当高，在此类词中作者以清新自然之笔描绘了大自然的优美风光，但绝不是自然景物的客观主义的摹写，而是女词人用自己的感情，自己的思想赋予大自然以主观的**，表达了作者观察自然时的典型心情和深刻感受。在作者对优美的自然景物的礼赞中，渗透着作者热爱自然、热爱美好景物的*格特征。
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。头尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。”（《如梦令》）
这是一幅大自然的美丽图画，描绘姑娘一天去溪亭游览，饮酒观景，直至日暮才兴尽而归。词人选择了几幅流动的美景：日暮的溪亭，藕花深处争渡的归舟和滩上惊飞的欧鹭，而人也早已融入景中，成为景中一点缀物。尤其“争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。”写酒醒后渡回舟的有趣境况，还想在这藕花世界流连欣赏，但已暮*苍茫，要想荡出这“藕花深处”，却又无路可通。在焦急之中，不自禁地发出了“争渡，争渡”的呼声。不断，这几声婉转的“争渡”，却惊动了栖息于湖边的水鸟，“呼啦”一声，腾空而飞。暮*苍茫的天空，突然出现一群雪白的欧鹭，与湖面碧绿的莲叶，火红的芙藻交相辉映，宁静的湖面上空突然凑起人声鸟声和水声的交响乐章。这是一种多么动人的心弦，令人陶醉的境界啊！整个画面散发出大自然无穷的魅力，流露出词人对大自然的无限热爱。
这首词是最能表现少女时期无忧无虑的生活了，充满了对自然、对青春、对生活的无限热爱之情，朝气蓬勃，扬扬洒洒。再看她的另一首词：
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。（《如梦令》）
这是女词人在她被关在“寂寞深闺”里的时候，由花的凋谢感到青春的易逝，于是兴起一种惜花怜已的感情，所以在这时她的感伤只是她对春光一瞬和好花不常的一种惋惜心情，是一种因自然景物的变化而引发出来的“轻愁”，表现得较为委婉曲折。
2．大胆率真，深沉惆怅的爱情词
李清照前期词中数量最多、思想和艺术价值最高的是她的爱情词。在我漫长的封建社会中，女子一直处于从属地位，她们深深地遭受着封建礼教的*和束缚，在物质和精神上都有很大的依赖*，爱情方面也不例外。她们总是希望在爱情上找到精神寄托，寻求满足和安慰。然而在封建社会中，爱情的要求总不能得到满足，女子往往逃不脱悲剧的命运，因此，爱情便成了她们生命意识的重要组成部分，历史上无数文人写下了闺怨离愁的诗词篇章，但都是为女主人公代言。尽管抒写她们悲欢离合的感情是真实的，但是她们都无法深入女主人公的内心深处，了解她们对
这类作品比较突出的有《醉花*》（薄雾浓云愁永昼），以含蓄的笔调塑造了一个日夜思念远方情人的女子形象。抒写了作者只身独居，寂寞无聊的惆怅心情。离别的愁苦和日夜相思使她面容憔悴，人比黄花瘦。重阳佳节的良辰美景更加深了离愁别绪和思念之情，也只有一个女*作者才能感受到一个青春少妇不仅她的容貌如黄花般雅洁婉丽，作为一个思妇，她的苦境又与黄花的命运极为相似。
3．追求理想世界的人生道路的“鹏举之志”的词
在*封建社会里，封建意识无情地窒息了女*世界的自由意识和创新意识，作为女*的“自我”只能命定地满足于社会结构中预先规定好的地位与权益。然而李清照渴望着打破这种封闭式的精神束缚，她博览群书、关心时事、务求高远，她对那个时代压抑妇女情感的封建礼教深怀不满，她要追求她的理想世界。如《渔家傲》，在与大帝的对话中叙述了自己上下求索，恐无所成的焦虑，苦心为诗而又于事无补的遗憾。表达了渴望鲲鹏展翅，直飞理想世界的热烈向往。
如上所述，李清照前期词的思想内容比较单纯，在一定程度上维护了“诗庄词媚”的传统论调。这种保守的观点也就束缚了女词人的手脚，使她未能打破词的樊篱，以至她的心境未能更充分地呈现出来。
（二）李清照前期词的艺术成就
李清照的词尽管在思想上存在的局限*，但在艺术上仍取得了巨大的成就，开创了被后人称之为“易安体”的一代词风。她的词以婉约著称。以婉约一词来评李清照的词，主要指她那些细致婉转的作品，这是李清照独特的艺术风格，也是其艺术风格中的主要方面。此外，她又具有其他词派的某些特*。总的来说是细腻优美，明快活泼的。
1．用浅俗之语，发清新之思
《如梦令》（常记溪亭日暮）这首词从其内容来说人们几乎一看便知，但其表现的艺术技巧，却别具风格，使人惊叹，特别令人叹赏的是那词的意境的新奇感，描叙的婉曲*，语言的通俗化。
李清照对于词境的开拓，对于生活中美的发现有自己的独到之外，生活中的素材一到她笔下，就好像纯白的日光透过三棱镜，而显现出**缤纷的绚丽世界。赞美大自然的山水田园之作，前人不知写过多少优美篇章，而在这首词中却出人意外地把一刹那间美的感受写成了一个有趣的小故事，在这有趣的故事中，有人物、有场景、有动有静、有声有*，读后不仅使人觉得历历在目，栩栩如生，而且使人感到情深味永，新奇可嘉。
2．婉转含蓄
词作为一种特殊形式的抒情诗，通常需“不著一字，尽得风流”，字面不涉及本题，正意却要溢于字里行间，即“只见眼前景，口头语”，却有“弦外音，味中味”。在这一点上，《如梦令》（常记溪亭日暮）是独得其妙的。全词所写是夏日游饮归来途中的一个片断，着重写的是印象最深的一瞬感受。但对这片段和瞬息，却不是正面出之，而在通过回忆表现的；但回忆又不是信手直写，而是借助于醉态表现的，对于醉态的描写，也委婉有致，寥寥六句，一句一个画面，一句一个境界，一境推进一境，层次曲折起伏。词的末尾，在似乎无意跌出的新境中戛然而止，仿佛使人感到游人刚刚从酒醉之中醒来，却又醉在那迷人的自然景物之中，醉上加醉，乐不堪言，峰回路转，曲折动人。
3．以强烈、真实的感情为自己写心
在李清照词中所出现的主人公形象，不是别人，正是她自己的，她的才华出众，文采风流，学识渊博，*格豪爽，感情热烈，无不在词中得到展现，她的闺*生活，夫妇爱情以及对大自然的热爱无不反映在其前期的词中，读她的词，即能想见其人，理解其*格，领会其精神的理想，使读者深入她那丰富多*的内心世界。她的词是其心血的结晶，感情的花朵，有着永久的艺术魅力。
总之，李清照的前期词，通过闺中生活的写照，揭示了自己的内心世界，表现
出她对幸福爱情生活的向住与追求，对大自然的热爱，但也流露出时代的感伤。在艺术上大胆独创，不落樊篱，不论就题材的选择还是由此表现出来的艺术特*，都给人以耳目一新之感，独树一帜，给当时的词坛带来一股清风。
二、李清照后期凄凉悲苦生活中的词
李清照自靖康元年南渡逃亡之后，亡国之痛，夫死之悲，流落之苦，一连串悲惨的遭遇接踵而至。悠闲富贵的美满生活，清照只过了25个春秋便结束了。从此，清照在人生道路中发生了根本*的转折，她难以再打起精神来，开始步入不幸之路。但是痛苦的流亡生活却使她眼界开阔了，有机会看到现实社会，接触到下层*。因而李清照晚年的词作，不论在思想内容上还是艺术风格上都有了明显的转折。从南渡前的追求爱情，抒写闺怨到南渡后的对“中州盛日”的深切怀念，这个深刻的转折，不仅增强了李清照后期词作的思想深度，还在艺术方法上更加深沉含蓄，并且表现了新的探索和新的创造。
（一）李清照后期词的思想内容
1．反映国破家亡的痛苦心情
饱尝了国破、家亡、夫死的痛苦之后，李清照拖着病体孤苦伶仃地到外避难，她把满怀的愁绪都集中到了笔端，写出了许多饱含血泪的篇章。联系这一系列的不幸遭遇，读她的《武陵春》、《声声慢》等作品，对其中表现的作者的凄怆忧苦心情，才能体会更深，才能更深切的体会到她后期词抒写的她国破家亡的不幸际遇和愁苦情怀，间接反映的黎民百姓背井离乡骨肉分离，当亡国奴的苦痛，透过她个人的身世变化，可看到社会*的一些影像。
《武陵春》一词集中地表达了作者的平生忧患：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
是啊，在李清照的人生舴艋舟上，曾经载过多少愁。对于这首词，清代学者俞正燮的理解是：“流寓有故乡之思，其事非闺闱文笔自记者莫能知。”这是有道理的。没有李清照的身世，就没有李清照的作品，《武陵春》如此，《声声慢》也不例外。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡
酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
这首词可以看作李清照一生忧患的概括和总结，我们说读这首词，仿佛看到一个哀怜无告的老妇人，在暗淡的屋子里，若有所失地寻觅什么东西，又恍恍然地隔窗怅望。她看到南去的雁子，枯萎的黄花，更引起了伤心事：早年思妇的感伤曾使她像“西风”中的黄花般的消瘦，如今国破家亡生离死别的种种折磨，更使她像堆积满地的黄花一样憔悴不堪了。窗外的秋雨落在梧桐上，点点滴滴下个不停。这种凄凉的境况叫她怎么禁受得了呢？如此层层递进，写出了作者的悲戚心境和恍惚神情。其中李清照之所以写出这个“黑”字，除了出类拔萃的文笔外，主要地还是她有深切的生活感受。从少妇起，她就常常与丈夫分离，以至46岁死了丈夫，自己成了老妪。三四十年来，她不知孤独地渡过了多少个黄昏和黑夜。她对“黑”字有自己独特的感觉。这个字含蓄而准确地表达出作者大半生所受到的剪熬。同时“黑”字还很自然地领出下面的“愁”字。“怎一个愁字了得”，不仅照应了全篇，也概括了我国这一中世纪女词人颠沛流离的一生。
2．反映悼亡的情感
北宋朝廷为了粉饰天下，表示与民同乐，每年正月十五要做盛大灯会，闺中妇女也可在这一夜上街看灯，因而这个节日对妇女有更多的纪念意义。破国以后的南渡词人往往追怀灯节盛况以寄托其亡国之思。其中《永遇乐》（落日熔金）是突出的一首。这是一首咏元宵佳节的词作，作者通过对中州盛日的回忆，把以前过元宵节的情况和现在自己的处境做了对比，写出了自己和别人在过节时的两种心情，反映了作者物是人非，感慨悲伤的感受，这两种感受是通过今昔两种截然不同情况的对比来表现的，从而委婉曲折地对忘记国耻，苟安寻乐的南宋朝廷表示失望并提出控诉。
（二）李清照后期词的艺术成就
李清照词的风格婉转纤细，深情缠绵，被人们公认为婉约正宗词人，只有《渔家傲》一首，气势磅礴，意境阔大，显示独特不凡的毫迈气概。她的后期词的艺术
*很强。
1．善于借景抒情
清照在词中常常借助景物来表现情怀，使之达到渲染感情的良好效果。清照借景抒怀的典范之作要《声声慢》，开端三句，既是写客观环境的冷寂，也是抒发作者心境的悲凉，二者浑然一体，撼动着读者的心弦。词中的景物：淡酒、急风、雁儿、黄花、梧桐、细雨都是为作者抒情而设。如雁儿，就不是一般的飞鸟，而是从北往南的可以传递书信的鸿雁。黄花既不是含苞欲放的，也不是盛开的，而是凋零的。梧桐是凄凉的，是生长在深秋黄昏细雨这个特殊环境之中的。这些衰败凋残，令人伤感的景象，正好把作者那种孤寂、忧伤、飘泊的情绪烘托得更浓烈，更有感人力量。
2.工于使用叠声字
词中使用叠声字并非清照独有，而一下连用14个叠字则为清照所首创。《声声慢》中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，如大珠小珠滚动玉盘中，把你引到一个凄凉绝伦的冷漠世界，这开头连串的叠字，是为加强刻画她的百无聊赖的心情。由于声音短促，轻细，也很适合表现作者此时此刻孤寂悲苦的心境。“点点滴滴”两个叠声字，更把秋日黄昏梧桐雨声中、沦落者悲痛难熬的情绪表现得淋漓尽致。随着叠声字音韵的高低起伏，快速的音乐旋律，滚动着作者的感情波澜，产生了强烈的艺术效果。历来词家都称赞她这一了不起的创造。这首词末了几句：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”二十多个字里，舌音、齿音交相重叠，是有意以这种声调来表达她心中的忧郁和怅惘。这些句子不但读起来明白如话，听起来也有明显的音乐美，充分体现这种配乐文学的特*。因为词原来是唱的，要使人容易听得懂。这首词借双声叠韵字来增强，表达感情的效果，是从前词家不大用过的艺术手法。
总之，产生于特定历史和社会条件下的李清照后期词，诉述了女词人在迭遭丧乱，受尽磨难以后所倾吐的哀愁凄苦的内心感受，充满了女词人历尽艰*的暮年飘零的沦落之悲和故土沦丧的身世之感，既悲痛个人幸福生活的破灭又忧伤民族灾难的沉重，她的愁怀已不单是一己之家愁而是负载着整个民族的大恨，涌动在她后期
词的愁苦如怨如慕如泣如诉，丝丝缕缕都含情脉脉戚戚蕴意凄凄切切，沉似铅块摧人肺腑的苦愁中透露出凝重的苦*。
综上所述，艺术家的生活经验的广度和深度，从根本上决定着艺术家的作品对生活反映的广度和深度。李清照有着前后期不同的生活，生活的变化和影响使她的创作无论是思想还是艺术手法都有很多的变化。前期的词主要抒写自己的生活和思想，显示青春的活力，表达自己热爱生活、珍视爱情的内心世界。当时她虽然也有“九万里风鹏正举”的雄心壮志，但却为封建社*规范和限制着：因此她前期词虽有很高的艺术价值，但所反映的生活画面还不够广阔。南渡后，外族的入侵，国土的破碎，再加上她自身的遭遇，使她不再是那个因相思而“人比黄花瘦”的深闺少妇了，她的哀思和忧叹，也远非昔日诉说相思别苦的低吟浅唱所能相比的了。这时期的词人，有着丰富而曲折的生活阅历，视野得到极大的开阔，并走出个人那狭小的空间，怀着满腔的爱国热情写下了许多反映亡国之恨，盛衰飘零之苦的优秀作品。个人的不幸与民族的灾难凝聚在一起，构成了她后期表现复杂内心矛盾的独特的词风。所以说，李清照的词是北宋末年到南宋初的时代社会基础上的产物，它体现着那个时期历史发展和文学流变的阶级特征。但它更主要的是李清照个人生活遭遇，文化修养，思想感情和*格气质的真实反映。她在扼杀妇女才华的封建社会，冲破重重阻碍，从巨石的缝隙间崭露头角，确实难能可贵！李清照的词正是以它独特的成就，以她深远的影响，奠定了她在*文学史上的重要地位。
李清照前期词在艺术上大胆独创，不落樊篱。同后期词一道构成了清新婉约的独特词风，取得了辉煌的艺术成就，为我们今天的诗歌创作提供了丰富的艺术营养，这也正是我们今天学习和探讨李清照词的意义所在。
参考文献：
〔1〕王学初·李清照集校注
〔2〕唐圭璋·全宋词
〔3〕李清照·词论
〔4〕郭绍虞·*历代文论
第2篇：李清照后期诗词赏析
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李清照声声慢·寻寻觅觅
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?
守着窗儿，独自怎生得黑!
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得!
【赏析】：
情，从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，定下一种愁惨而凄厉的基调。
“乍暖还寒时候”是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。所以，这首词是写一日之晨，秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。
“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。从全词意境来看，应该是“晓”字。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这句是说借酒无法消愁“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔北方见到的`，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。这一句是虚写，以寄寓作者的怀乡之情。
下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意深远。
“守著窗儿”句，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又过之而无不及。这一句从反面说，好像天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔直情切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，是独辟蹊径。自庚信以来，诗人写愁，多半极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗。
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第3篇：李清照诗词赏析
李清照工诗善文，更擅长词。李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。下面小编为大家分享李清照诗词赏析，欢迎大家参考借鉴。
《浣溪沙·淡荡春光寒食天》
李清照
淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残*。
梦回山枕隐花钿。
海燕未来人斗草，*梅已过柳生绵。
黄昏疏雨湿秋千。
赏析
这首《浣溪沙》当是词人的前期之作。李清照前期的生活，是以大家闺秀身分出现的，与此相称的，便是在她前期词作中表露出来的文雅、高贵气度。这种气度又是通过词人细腻丰富的感情，优雅含蓄的笔触体现出来的。《浣溪沙》一词，通过暮春风光和闺室景物的描绘，抒写了女词人惜春留春的哀婉心情。这首词抒写情感很是细腻，但不是直言明说，而是通过十分优雅、含蓄的笔触，去描述十分典型的外物形象和意境，从中再渗出细腻而幽深的心态，有“无我之境”的妙趣。
《浣溪沙·小院闲窗春*深》
李清照
小院闲窗春已深。
重帘未卷影沉沉。
倚楼无语理瑶琴。
远岫出云催薄暮，
细风吹雨弄轻*。
梨花欲谢恐难禁。
赏析
小、闲、深，正是空闺写照。而春*深浓，未许泄漏，故重帘不卷，一任暗影沉沉。春情躁动，更不能形之言语，只可托之瑶琴矣!
“深”字是上片之眼。闺深、春深、情深，“倚楼无语”，说三藏七，“此时无声胜有声”，蕴藉未吐之深情，更具有无限的韵味。
下片宕天，由室内而室外。“远岫出云”见陶渊明《归去来辞》：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还。”云出云归，时光亦随之荏苒而逝，不觉晚景催逼。夜来更兼细风吹雨，轻*漠漠，“弄”既指风雨之弄轻*，还指此时、此境中，词人乍喜还愁的情感波动。结末仍结穴在风雨摧花，欲谢难禁的忧思上。
历代诗评家评此词“雅练”，“淡语中致语”(沈际飞本《草堂诗馀》)。写闺中春怨，以不语语之，又借无心之云，细风、疏雨、微*淡化，雅化，微微逗露。这种婉曲、蕴藉的传情方式，是符合传统诗歌的审美情趣的。
《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》
李清照
暖雨晴风初破冻，
柳眼梅腮，已觉春心动。
酒意诗情谁与共?
泪融残粉花钿重。
乍试夹衫金缕缝，
山枕斜欹，枕损钗头凤。
独抱浓愁无好梦，
夜阑犹剪灯花弄。
赏析
此词《唐宋诸贤绝妙词选》、《草堂诗余别集》、《古今词综》等都题作“离情”，而《草堂诗余别集》还注云：“一作春怀”。由此看来，这些恐均非原题，是后人据词作内容添加的;此外，“春怀”与“离情”确也概括了词作的主要内容。从词作的内容与风格来看，这首词当写于词人婚后不久，夫妻小别，李清照独居时。
词人前期生活虽然没有大的波折，但以其独具的才情、细腻的情感，以及对外部世界敏锐的感悟、强烈的关注，常有出人意表之想。表现在词作里，就是经常慧心独照，发人所未发，见人所未见。“暖日晴风”似还不足以表达春天到来的特征，而紧接以“柳眼梅腮”(此句历来被称为“易安奇句”)，则使到来的春天更直接、更形象。
《浣溪沙·莫许杯深琥珀浓》
李清照
莫许杯深琥珀浓，
未成沉醉意先融。
疏钟已应晚来风。
瑞脑香消魂梦断，
辟寒金小髻鬟松。
醒时空对烛花红。
赏析
此为闺情词。全词含蓄蕴藉，颇得婉约之妙。清人王士祯说“婉约以易安为宗”(《花草蒙拾》)。其婉约特*，一是表现在抒写惜春悲秋的柔情上;二是艺术上委婉、含蓄。此词上片写饮酒，下片写醉眠，通篇表现的是闺愁，主要采用“映衬法”，词作情景交融，“情中景，景中情。”(《姜斋诗话》)
全词在语言锤炼上也是颇见功力的。首先是精炼、形象、表现力强。如“莫许杯深琥珀浓”的“深”、“浓”两字，形象地勾出词中人即将豪饮之态。又如“应”、“空”是两个普通字眼儿，在这里却有极强蕴含力。“应”不仅写出钟声、风声相互应和的声响，而且暗示出女主人公深夜不寐之态，披露出人的脉脉愁情;一个‘“空”字又带出了词中人的多少寂寥哀怨。“香消魂梦断”一句中两个动词、用得也极为精炼、形象，它生动地勾画出女主人公梦寐难成之状。“辟寒金小髻鬟松”句中的“小”、“松”是一对形容词，而且又是相反相成，鬟愈松，钗愈小，颇有点思辨的味道，以此生动地描绘出词中人辗转床侧的情态。此句着此二形容词，大大增强了表现力，它使读者通过头饰的描写，不仅看到人物的情态，而且体察到人物的内心世界。如此精炼、生动的笔墨，令人叹服。其二，通俗的口语与典雅的用事自然*地统一于作品中。“琥珀”、“瑞脑”、“辟寒金”均是典雅富丽之辞，而“杯深”、“晚来风”、“香消魂梦断”、“髻鬟松”、“烛花红”等等又是极为通俗、明白如话的口语，这些口语经过锤炼加工，使其与典雅的用语相*，体现了“易安体”的显著特*。
《浣溪沙·髻子伤春慵更梳》
李清照
髻子伤春慵更梳。
晚风庭院落梅初。
淡云来往月疏疏。
玉鸭熏炉闲瑞脑，
朱樱斗帐掩流苏。
通犀还解辟寒无。
赏析
《浣溪沙·髻子伤春慵更梳》的作者是李清照，被选入《全宋词》。这是一首反映贵族女子伤春情态的词，运用正面描写、反面衬托的手法，着意刻划出一颗孤寂的心。该篇在写作技巧上的特点，值得加以强调的当推：炼字维妙，不着雕痕;未画愁容，愁态毕现。此词以清丽的风格，寓伤春之情于景物描写之中，格高韵胜，富有诗的意境。可以“唐风”、“庚调”论之。