把握诗歌鉴赏的方法，提高诗歌欣赏水平
[摘要]*是一个诗的国度，有许多流传千古的好诗。掌握诗歌鉴赏的技巧，对阅读诗歌并自由的感受赏读诗歌的乐趣，相当重要。
[关键词]诗歌鉴赏；钥匙；核心概念
诵读诗歌，有意识的在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。诗歌鉴赏能力的增强除了慢慢积淀、逐步提高外，实在没有其他可以速成的办法。诗的意象、诗的抒情手法、诗歌含蓄凝练的语言等，是诗歌表达内容、抒写情感离不开的，也是诗歌鉴赏必须掌握的钥匙，把握好以下几组关系，对提高诗歌鉴赏能力不无裨益。
一、意象与意境
这是诗歌鉴赏的一组核心概念。两者都涉及“意”，即作品中作者寄予的强烈的思想感情；“象”指物象，即诗歌中为了表达思想感情所写的事物；“境”指“境界”，是抒情作品中呈现的审美想象空间。
朱光潜在《诗论》中说：“诗的境界是情趣与意象的融合。”意境是诗歌意象和情感的有机组合。意象是诗歌描写的形象，可以是景物，也可以是事物，如明月、小溪、梅花、细柳等等，都是诗中常常表现的意象。
在诗词的阅读过程中，我们看到，一些小诗用一个意象就营造出作者想要表达的意境。如郑思肖的《画菊》：“花开不并百花丛，*
第2篇：欣赏诗歌的方法
欣赏诗歌的方法
诗歌鉴赏方法
诗歌圣地是人类的精神后花园，聚焦了美景，凝结着美情。现代诗歌更具情理义，更富新美力。它想象丰富，构思巧妙，极富音乐节奏，能凝练地反映时代生活，具有强烈的感情-*彩。结合教学，我觉得，鉴赏现代诗歌要注意以下四点。
一、鉴赏语言
1、反复诵读，品味韵律。
诵读，是对语言的最直接的感知，是品味语言的最好手段。而诗歌，一般都具备旋律、节奏、押韵这三个韵律要素，适宜诵读。古代诗人很讲究在“吟咏之间，吐纳珠玉之声”，诗的语言要在朗诵时顺口流畅，欣赏时悦耳动听，要富有抑扬顿挫、起伏迭宕的韵律美和流畅回环的音乐感。作为鉴赏者也要从诗歌的音韵与节奏中，体会出其中的音乐美。就诵读方法看，一要引导学生整体感知，二要帮助学生入情入境，三要采用多种形式激趣。诵读让学生获得的不仅是语言表层的东西，对深层的，以及对整体感受全诗内容也有切实的帮助。浅咏低吟戴望舒的诗句：“撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘……”反复吟诵品味，体会诗歌鲜明的节奏、和-谐的音调、动听的旋律，就不难领略诗歌内涵，包括音乐美、情感美。优秀诗歌十分讲究音乐美，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。我国以闻一多、徐志摩为代表的一大批现代诗人，很重视诗歌的音乐美，他们的诗歌行数、字数整整齐齐，停顿、韵脚斩截自然，遣词造句绘声绘*。欣赏诗歌时我们反复诵读，熟悉诗歌的节奏韵律，就会领悟诗歌语言体现的音乐美。
2、抓关键词，推敲语言.
诗是精炼的语言，一句话乃至一个字，里面蕴藏着深厚的旨趣，所以诗家以一字称工，刻意锤炼，以求其精深。对诗歌的炼字进行推敲，从而品味语言的隽美。动词、形容词、数量词、叠词等都是关键词。而古典诗歌(特别是律诗)“诗眼”一般出现在上下两句中相对称的位置上，而且要是五言律诗，就出现在第三或第五个字上，一般都是动词或形容词。它是诗人用心琢磨的结果，因而也最富表达力，最为“精炼传神”。如上例中的“泉声咽危石，日*冷青松”、“沙明拳宿鹭，天阔退飞鸿”，诗眼都分别在上下两句中的第三个字上。而“大漠孤烟直，长河落日圆”中诗眼则分别在上下两句中的第五个字上。(着重号为笔者所加)至于七律、绝句和其它体裁的诗歌，其诗眼出现的位置则不太固定。分析“好处”：分析诗眼的好处，就是要结合诗眼所在的整个诗句所表达的意境、形象或情理(有时还需要结合整首诗的意境或中心)，来充分发掘其丰富的意蕴，把握其优美的艺术效果，进而用精炼的语言表述出来。推敲炼字技巧，赏析语言隽永美。
二、鉴赏形象
1、捕捉意象，体察诗情
“意”是作者表达的中心，寄托的思想、情感;“象”是具象，具体可感的事物。“意象”合指作家头脑中所形成的客观形象和主观情趣的有机融合，也指表现在作品里的、包含着主观思想情趣的具体形象。如《我爱这土地》中的“鸟”、“土地”、“河流”、“风”、“黎明”等就是寄予作者丰富的思想感情的具体可感的事物，即为意象。诗歌是抒情的，除了少数直接抒情，大多数都要为情感抒发找个可代表、可象征、可寄托的具体的“象”。要体味诗情就必须解开意象。因此把握意象是真正解读诗歌的第一步。
把握意象，必须在利用已知的基础上初步把握诗歌的风格、情感基调。诗人描写的图景是与其思想感情和-谐统一的，美景当然流露喜爱之情，但情哀之时美景含泪，如“感时花溅泪”;心凉之时美景却又倍受诘问，如“念桥边红*，年年知为谁生?”这里的意象“花”“红*”所含的情感就是很清楚的了。
体味诗情，首先要充分运用联想和想象。从想象中体味形象，对诗人的想象活动进行再经历和再体验。读《我爱这土地》，顺着诗句，把自己想象成一只小鸟，体味喉咙为什么会“嘶哑”，爱国者的形象即可清晰地浮现在眼前。因为这首诗的形象的核心是一只不懈地为土地、河流、风和黎明歌唱，死后连羽毛都奉献给土地的多情鸟。读诗的全过程，想象活动都是围绕着这只鸟的形象展开的，对于诗歌中的爱国主义激-情的把握，是通过对这只热爱土地的鸟的想象而获得的，离开了想象将一无所获。
体味诗情，还要善于在诗歌的抒情中寄托情思。诗歌的抒情多是含蓄的，要深入诗情，就要把诗歌所提供的含蓄的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁杂的生活现象加以精炼概括的东西，还原到它原来的状态中去。如《金黄的稻束》中的“沉思”的内容就需要好好挖掘
2、调动想象，领略意境
意境，是文艺作品中所描绘的自然或生活的图景(“境”)与作者的思想感情(“意”)相融合而形成的一种艺术境界，一种和-谐而广阔的、能够诱发鉴赏者丰富想象并从而获得美的享受的艺术境界。意境特点主要有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂、清新优美等等。抓住以上这类关键词、并联系具体诗歌反复训练，就不难做到“明意境”的要求，即在充分理解诗句、并将诗句散文化的基础上，概括出其所表现的艺术境界的特点，例如一些边塞诗的慷慨悲壮、田园诗的恬淡自然，再如一些写景诗的雄浑壮观、隐逸诗(或思亲诗)的孤独冷寂，等等。要使学生熟练地掌握以上这些术语。
意境与意象有联系又有区别。意象是诗作中作者所写之景、所示之物(“象”)与作者借景抒情的“情”、咏物言志的“志”(“意”)的完美结合。意境通过某些诗句或整首诗体现出来，而意象则通过单个的“象”体现出来。古典诗歌中的意象往往是约定俗成、有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征;“月亮”代表思乡之情;“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
三、鉴赏感情
诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。可以通过诗歌的形象、意境中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。
1、知人论世，找准情感。欣赏任何一首诗歌，总要对它的作者和它所诞生的时代有一个初步的了解，诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历，所处时代不同，会表现出不同的思想感情。否则，我们的欣赏就是盲目的，甚至是歪曲的。要领会情感美，知人论世是第一步。同时，从创作规律来看，诗人平时积淀的情感要受到某种契机的触发，才能演绎成章，把自己的情感倾泻在字里行间，这种契机就是情感突破口。找准情感突破口也是把握诗歌旨趣、领会情感美的有效方法。激发诗人写作灵感的情感突破口可以是一个人，也可以是一种事物、一次经历或一个念头。艾青正是因为一次被捕、一场大雪，想到了身世凄凉的大堰河，从而引起了对她的怀念、追忆乃至歌颂，写下了《大堰河——我的保姆》。鉴赏诗歌，找准了情感突破口，对诗歌主旨的把握就会更便捷，对情感美的领会就会更深刻。
2、比喻象征，发掘内涵
一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指*。
理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别，豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同。
四、鉴赏手法
在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧。
赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)
赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情
赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
1、修辞方法：
比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、夸张、用典、点化(化用)、互文、反复、排比、双关、列锦等。
2、表现手法：
⑴表达方式：记叙、议论、描写、抒情。这其中描写、抒情是考查的重点。
抒情手法分为直接抒情(直抒胸臆)和间接抒情(分为借景抒情、托物言志，情景交融)两种。情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。注意乐景与哀景的关系：一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。
描写技巧：渲染与烘托、衬托与对比、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、点面结合、声*结合、细节描写、粗笔勾勒、白描工笔、诗中有画、观察角度(俯视、仰视、远眺、近看)、以少总多、以小见大等。
⑵文艺表现方法：赋、比、兴;抑扬变化、铺陈描写、象征、联想和想象、抑扬关系[欲扬先抑、欲抑先扬、似贬实褒、似褒实贬]、借古讽今或借古抒怀等
3、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛、浑然天成等。
第3篇：诗歌的鉴赏方法
诗歌鉴赏是每年必考的内容。从近几年的教学成果以及高考成绩来看，反映出一个突出的现象和问题，诗歌鉴赏题是所有语文试题得分难度最大的题目。究其原因，第一方面是诗歌鉴赏素材浩如烟海，似有不可捉摸之特点。第二，是理解难，包括古文的词难、语句难、结构难，特别是语法的运用。古代诗歌是文言的最集中表现形式，语言的跳跃感及古今语序的不同决定了其赏读的难度。第三，是掌握难，主要是阅读能力差，不能很好的理解诗词及古文的中心意思，牵强会意，词不达章，并且写作背景知识把握方面障碍也大。这些都是考生读不懂诗歌的“硬伤”。但不管怎样，诗歌鉴赏都是高考试卷的重要组成部分。因此。能“熟读唐诗三百首”，把握诗的丰富内涵，感受诗的瑰丽语言，萌生对古诗的阅读兴趣，一定会得益匪浅。那么怎样才能激发学生学习古典诗词的情趣，获得诗歌教学的最大效益呢？针对这一话题，我就谈谈我的想法。
一、激发诗趣，走进课堂，走出课堂。
兴趣是最好的老师，有了兴趣就会有强大的内驱力。可兴趣不是一朝一夕就能请到的，况且，几日或读几首诗的“兴趣”不能称为兴趣。兴趣应该建立在已有的知识经验基础上，是愉快积累的过程。兴趣其实是一种习惯，要靠培养，应该让学生在拾取一点一滴的小乐趣中萌生对诗歌的阅读兴趣。相信感情可以培养，兴趣也可培养。从我从教的实践来看，这种略带探讨和实验的思路、引导方式，在实践中取得了十分显著的成果。学生们对学习古文和古代诗词的积极*、考试考核的成果都有了大幅度的提升。所以激发诗趣，第一要让兴趣走进课堂，第二要让兴趣延伸课外。
1.让兴趣走进课堂
根据古代诗歌和高中学生的特点，我总结了七个方法：
日读成趣：我们可试着让学生每天与古诗见面，每日读一读、背一背古诗。开始，可选一些短小易懂的写在黑板一角，在课前几分钟里读一读，能背下来的大力表扬。在学生与古诗“朝夕相处”下“日久生情”后，建议他们看一些《古诗词鉴赏词典》《唐诗三百首》。读着、背着，适时补充给学生一点知识，如句末的押韵，句中字的斟酌，作者的生平等。
巧译成趣：读古诗时，理解诗意是最大障碍。如果不解意思死记硬背，不仅易忘，而且兴趣亦会随之大减。我们不妨变通一下，丰富古诗的翻译方法，从而为阅读兴趣提供更多的“愉快积累”。1.读译法。有些诗句一看就能明意，或只能意会不可言传时，不必强求学生说诗意，就以读代译即可。2.图译法。“诗中有画，画中有诗”虽是王维的见长，但古诗中许多诗句都具有这一特点。可让学生根据诗意自由、随意地涂画并在涂画中见景生情。3.改译法。从来诗无定论，容许学生“改译”、“误译”，把离现代生活较远的内容改译成今天的状况。这种“改译”“误译”的错位，全当“创新思维”。目的在于激励、唤醒、鼓舞学生读诗。因此，趣译是一种手段，也是一种目的，在于努力调动学生积极*，为阅读兴趣提供诱因。
演读成趣：古诗词大多语言隽永，情节生动，形象鲜明。我们可改变观念尝试教学形式的灵活多样，大胆把古诗词改编成课堂剧在课堂上演出。一者学生参与热情高涨，二者激发了学生研读诗词的内容，培养了学生解读教本的能力，再者调动了其积极*和学习情趣，还能活跃气氛，远离枯燥乏味的课堂。
教唱成趣：选择音乐渲染情境，创设氛围。如果古诗词学习能在优美的旋律中进行，，学生学习语文的*会更高，我们的课堂会更精彩。在教学中,配上情调*的音乐作背景或学生自配乐演唱,更能给学生一种直观的感受,从而营造出更强烈的情感氛围。但要注意背景音乐的选择同范读语调的选择一样,也应选择恰当。我自己在诗词教学中就适时地把音乐引进课堂，创设教学情境，收到了调节课堂气氛，提高学生的学习兴趣的作用。古诗词的学习重在背默、鉴赏。对于背诵，学生认为劳而无功，花了很多时间背上来的内容，过一段时间就淡忘了。而学会一首歌却久久难以忘却。所以，如果能把诗词当作歌曲教唱就可以解决这个问题。现在很多诗词已经被谱成了曲子，如《孔雀东南飞》李煜的《虞美人》，苏轼的《水调歌头》，李清照《一剪梅》……在学习这些诗词的时候完全可以改变原先的教学方法，把分析诗词改为教唱诗词。我们在学唱歌曲时解决了枯燥的背诵问题，同时优美的旋律也帮助我们把握诗词的情感，增加诗词鉴赏底蕴。
赏读成趣：以教材为依托，结合诗词内容确定一个主题进行赏析。如以理想，怀古伤今等为主题。老师是活动主导，稍加提示引导，应让学生成为活动主体，主动去思考并形成鉴赏文，可以是几句话或一段感悟，教师只需适当点评就可，目的是促进学生阅读鉴赏力。
换位成趣：传统教学“老师讲，学生听”，教师教学地位无可撼动。其实我们可以试着让学生走上讲台，充当教师角*分析讲解诗词。不要低估学生的能力，学生换位前无疑会去精心准备。譬如熟悉教学内容，查阅相关资料，挑选重要知识点备课等。这些做法比我们生搬硬套抛给他们的做法也许效果还更好。
影像成趣：随着教育技术的现代化，多种媒体都可以参与到古诗词教学中来。课堂教学要适当运用多媒体辅助教学，可以思考怎样借助多媒体把诗歌的意境展示出来，可以提示学生通过网络搜索借鉴别人在网上共享的诗词flash。现代化教学工具的运用，信息容量大且有声有形，可以使沉闷的课堂变活跃，使气氛也更活跃。
2.让兴趣延伸课外
作为语文教师，为了提高学生们的古典诗词阅读、理解和审视能力，在注重培养解析思索水平的基础上，我更加倾向于培养兴趣的外延。根据教学经验和初步尝试，我总结了六种方法：
编读成趣：“书读百遍，其义自见”。积累诗歌是一个过程，可以以组为单位。查阅、收集古典诗歌经典之作，设计汇编某一主题的古诗文：励志篇、爱国篇、怀古篇、思乡怀人篇等。通过抄录汇编在一起，早读时读。或组与组之间课下相互交流。可以利用写周记安排这个内容，这不仅能丰富周记材料。还能让学生感受编读带来的乐趣。
点缀成趣：诗词学习学生必不可少的是要有个积累本，利用课余时间通过读书读报摘抄一些诗词鉴赏的知识，或者剪贴一些相关知识条点缀其中，这个积累本不求内容格式容量，因人而异，只要能展现自己的情趣爱好就可。另外还可从空间装饰入手培养诗趣。如墙上贴古代诗词人画像或书法家撰写的古代诗词歌赋，营造一种诗词学习氛围，于“无声”中”润物”。
查寻成趣：随着经济的发展和科学技术的普及，计算机、网络已经成为我们生活的一部分，不少学生家里已经配备了连接宽带网络的计算机；网络随手可及。老师应给予学生积极引导，有目的的上网查询（没条件的可到图书馆查阅），教会学生搜集有关的诗词知识和作品评论资料，通过查寻更深刻的感受和理解作品，进而激发学生诗歌阅读的兴趣，培养学生的人文精神和促进学生身心的健康发展。
赛读成趣：朗读是诗词教学的重点，可围绕这开展一些课外活动。如诗歌朗诵赛，全民动员，学生可自选诗自配乐，以小组为单位各选一个代表参加全班比赛，由学生当评委评出优秀朗读者。这样做不仅能提高学习古典诗词的热情，达到文化熏陶，而且还能丰富学生课余生活，锻炼其口语能力。
用时成趣：熟读、理解、背诵了的诗句，别让它们关在学生脑中，要引它们出来走一走。让学生在“温故而知新”中感觉古诗用时的乐趣。交谈中，玩耍中不时冒出一两句诗来加以概括，这种自然的引导能让诗走进生活，更让学生知道生活中处处是“诗”，从而启发学生把诗写进文章里。如一次我班两女生因为闹别扭其中一个长的挺乖巧的女生委屈的哭了，我为她拭泪时说道“梨花一枝春带雨”，这女孩就破涕为笑了。还有学生贪玩时我就说“少壮不努力，老大徒伤悲”。再者对爱笑的女生我会开玩笑说她们是“回头一笑百媚生”。如此，在简单应用中得到乐趣无穷，便可形成古诗阅读的良*循环。
作业成趣：传统的古诗词作业无非是抄写背诵翻译。然而，对于高中生学习时间紧的情况，这样的作业实在是花时间多且乏味，容易让学生产生厌烦情绪，也势必会丢失古诗本身所独具的“美”。如果教师改变古诗作业的类型，寓教于乐，将作业的要求与读诗抄佳句、自创写诗填词、改诗赏诗演诗等方式有机结合起来，必然会大大激发学生的作业兴趣，也能够挖掘出他们对古诗独特的体验。
二、更新理念，突破常规，紧扣考点，注重实效。
古诗词博大精深，意蕴丰富。然而在传统的古诗教学中，我们似乎在走模式化的道路，“释题目，知诗人；解难字，译全篇；悟情感，齐背诵。”习惯于这种模式的教师在备课时也觉的轻松。但丰富的古诗也就变成了无味的小菜，古诗教学最终被简化成会背诵似乎就算完成了教学任务。学生只是机械地“翻译”，苦苦地背诵，而古诗词的文字魅力和情感滋养就谈不上了。所以要提高古诗词教学效益，除了培养学生兴趣外，就得更新观念，突破常规，紧扣考点，敢于创新。因此，为了进一步弘扬古典诗词的隽永魅力，深度提升同学们的文化写作水平，切实做到古为今用、沿古为今，我认为，应该对以往古典诗词的教学方式给予大胆改革、积极探索和适度创新。结合我自己的经验，想在这里，与各位朋友做个简单交流。
1、掌握考纲要求，追求目的效益。
《语文教学大纲》明确要求高中生应具备对文学作品的鉴别欣赏能力。高考语文《考试说明》对古诗词鉴赏考查的要求有两点：①鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧。②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。自20xx年起，诗歌鉴赏放入了“古代诗文阅读”的范畴，测试方式由客观选择题变为主观笔答题的测试形式；近几年来高考所选的古诗材料范围有所扩展，唐宋诗、唐宋词及其他时代诗词作品，甚至包括散曲，但主要还是以唐宋诗词为主；命题指向主要以语言分析为切入口鉴赏诗歌的意境；分值主要是6——8分。
兵法云：“知已知彼，百战不殆。”从高考题入手，明确考点，在把握诗歌语言和形象的基础上，进行分类鉴赏。掌握一些诗歌鉴赏的表达技巧和表达程式，欣赏经典的诗歌鉴赏例题。当然，还有必要配一定量的练习。我想这种有目的的教学一定会收到较好的效益。
2．突破教学思维，提高课堂效益。
（1）转变观念效益。诗词教学不应只注重语言因素和知识因素，如：只看重“识记”、“扫除文字障碍““翻译”等。诗词教学不容忽视的应该还重在挖掘学生的思维因素和情感因素。培养学生诗词鉴赏的思维能力和引导学生情感体验是一个潜移默化的过程，转变教学观念，迁移到其他诗词学习中，能收到举一反三的效果。
（2）教学方法效益。教法要跟上时代步伐，体现综合*和灵活*，品诗赏词不拘一格。教学过程忌程式化，教学形式忌单一化。虽然“解题——释词——译句——总结”四步走对许多老师来说比较轻松，但在学生看来听久了就会觉得机械、单调，对诗词的学习就少了趣味*，主动*，创造*。因此，教师应转变教学方法，从具体作品具体特点出发，因诗而宜，努力让教学形式多样化。这样才能让诗词首首过手，提高教学效益。
（3）教师诗情效益。人们常说，新一轮教改成败的关键是教师的素质（观念转变，理念更新，*燃烧，机智灵活，文化底蕴）。如果语文老师是个诗人，那教起诗歌来肯定底气十足，肯定游刃有余。我想一个会写诗，一个才气逼人的教师以诗人的气质出现在课堂，引领学生走进文本，他彰显的人格魅力我相信没有一个学生会拒绝。因此教师要尝试写下水作文，提高文学素养和语言素养，用自身丰厚的文化底蕴感染学生说服学生，唤起学生的积极情感体验，产生向老师模仿的意向。这种威信使教师在采取有效措施，排除课堂干扰方*有极大的优势。这无疑对有效驾驭课堂提供了很好的便利，从而进一步提高诗歌教学的效率。
（4）创设情境效益。教师备课一定要充分，巧妙设计好一堂课的教学内容。课堂导入语一定要吸引住学生,诵读要营造氛围,范读要*充沛,注意抑扬顿挫,要善于、巧于提问,寓重点于提问中。要启发阅读,引导深思,还要注意讲练结合的安排只有一堂准备充分目标明确的诗歌鉴赏课才会完成教学任务，收到效益。
（5）归还课堂效益。人常说，语文老师的嘴最厉害，能滔滔不绝，能出口成章，但一节成功的语文课不仅仅是老师讲的是不是生动，还要检验一下学生对语文知识掌握的如何。语文成绩收效不大的根源就是讲的太多，练习太少，学生对所学知识没有温故知新，缺少认真巩固。学习诗歌也是如此，除了培养学生对文学的趣味，提高学生文学修养外，还有一个很现实的目的就是面对高考。因此学生光有兴趣还不行，必须对诗歌有一个理*的认知。所以，讲练结合对诗歌教学是非常重要的。我主张大胆采用“学后讲，讲后学，讲练结合”的教学方式。课堂40分钟是学生的，我们教师不应“霸占”，40分钟应该有学生自己思考、讨论、分析、练习的时间。或者40分钟里必须留一定的课堂时间，通过课堂训练检查学生的掌握情况，去发现自己教学中存在的问题。
（6）信息教学效益。多媒体不是万能的，但在今天的语文教学中又是必不可少的。它是一种教学辅助手段，不是表演的工具，它的特点是直观，形象，容量大。诗词本身内涵丰富，学习时需化简为繁。而联想拓展迁移的大量知识如果只靠教师一张嘴，一支粉笔，在有限时间里是无法完成的。因此有效用好多媒体，不仅起到图文并茂的效果，还能传授给学生大量有效信息，从而收到事半功倍的效果。
（7）教学反思效益。“教”要适应学生的“学”的需要。一名成功的语文老师既要懂得使教学成功的方法，又要知道导致教学失败的原因，才可以做他人之师；既要知道为学之道的难易深浅，又要知道学生的优点与不足。诗歌教学各学生的积累与素养是不一样的，那就要求我们做好各阶段的反思：备课时的反思、教学时的反思、教学后的反思。备课时写教学笔记，做案例分析；教学时注意手段和效果，关注学生反应，能捕捉教学瞬间的灵感，利用自身才智及时调整方法；教学后能做到课后反思，发现问题要找原因并能找出解决问题的办法并让教学经验理论化。
综上所述，要真正领学生进入诗歌殿堂之门，我们就要给学生一把开启诗歌殿堂之门的金钥匙——兴趣。有了兴趣，学生才有钻劲，才愿挤出时间多看多读，这样也就有了提高的前提与基础，同时我们还得做一个富有才情的老师，用好课堂，真正做到提高教学效益。